Las composiciones de Jerod Impichchaachaaha' Tate han sido comisionadas por importantes orquestas norteamericanas, sus obras se interpretan en todo el mundo, ha ganado un Emmy y es reconocido en el Salón de la Fama Chickasaw. Pero su mayor logro es ser padre.
De hecho, después de esta conversación, Tate estaba actuando con la Filarmónica de Nueva York y en el Carnegie Hall, donde su talentoso hijo de 10 años se unió a él en el escenario. (El público local reconocerá a Heloha Tate como "Fritz" de la producción de 2023 del OKC Ballet de El Cascanueces.)
Criado en Ardmore, Oklahoma, con una profunda herencia Chickasaw, Jerod Tate afirma haber crecido en un ambiente muy cosmopolita, rodeado de teatro, ballet y música clásica, así como de una familia y mentores que apoyaron incondicionalmente sus ambiciones. Actualmente, compositor y pianista clásico indígena estadounidense que expresa su cultura nativa en música sinfónica, ballet y ópera, Tate vive sus aspiraciones profesionales a diario.
Ganó su Emmy por su trabajo en el documental de OETA La ciencia de la composición, y su música apareció en la serie de HBO WestworldTate fue compositor, director y pianista invitado del Programa Currents de la Sinfónica de San Francisco y compositor invitado del programa Home with ETHEL and Friends del Museo Metropolitano de Arte. Fue nombrado Embajador Cultural 2021 del Departamento de Estado de EE. UU. y Embajador de Creatividad designado por el gobernador del Estado de Oklahoma.
Además de ser padre, el trabajo favorito de Tate es impartir clases en el campamento de jóvenes compositores del Museo de los Primeros Estadounidenses. Durante los últimos tres años, Tate ha trabajado con estudiantes para componer piezas originales que luego interpretan profesionales de la Filarmónica de OKC. Tate también asesoró a FAM durante muchos años antes de la inauguración del museo y, en colaboración con la Filarmónica de OKC y músicos y cantantes nativos, creó la música original para la gran celebración de la inauguración, que él describe como "un sueño".
Aunque Tate podría vivir en cualquier parte del mundo, permanece en Oklahoma porque "Oklahoma es mi hogar". Aprecia las oportunidades artísticas y la hermosa comunidad tribal de nuestro estado, y dice que es un lugar maravilloso para criar a su hijo y compartir las alegrías de la crianza.
“La crianza es un lenguaje que une a toda la humanidad”, dijo Tate. “Nuestro amor por nuestros hijos es universal y hermoso”.
Nos reunimos con Tate para conocer cómo su educación inspiró su carrera y su amor por la vida de padre.
¿La música siempre ha formado parte de tu vida?
Mi padre era juez especial de distrito y tribal, muy involucrado en las leyes y la política indígena americana, y también pianista clásico y barítono de formación. Tenía un talento increíble, y crecí con mi padre cantando e interpretando repertorio clásico. Mi madre era coreógrafa y bailarina profesional. A los 9 años, comencé a tomar clases particulares de piano. A los tres meses, anuncié que quería ser concertista de piano.
¿Qué te inspiró a fusionar tu amor por la música y tu herencia Chickasaw en una carrera?
Mi madre coreografió ballets basados en historias indígenas estadounidenses y me pidió que compusiera una partitura; yo tenía 22 años en ese momento. Fue una experiencia muy positiva, y recibí un gran apoyo y entusiasmo de las comunidades clásica y nativa. Regresé a la universidad y añadí composición a mi programa de grado. Me animaron a centrarme en una carrera relacionada con la herencia indígena. Le anuncié a mi familia que sería compositora clásica chickasaw.
Es curioso porque nunca imaginé que mi identidad chickasaw y mi identidad clásica se entrelazarían hasta que mi madre me encargó esa obra. Encajó de una manera preciosa. Mi madre me pedía que fuera todo lo que soy al mismo tiempo.
¿Cómo ha influido el apoyo que ha recibido en su manera de criar a sus hijos?
Soy muy consciente de lo bendecida que soy por tener ese apoyo y soy consciente de brindar ese apoyo a los demás también.
Mi abuela salió de un internado vocacional en Oklahoma y de ahí aprendió a adquirir conocimientos para alcanzar el éxito. Se dedicó a encontrar soluciones y a aprender para ayudarse a sí misma —fue la primera taquígrafa judicial del sur de Oklahoma— y ayudó a sus hijos y nietos a desarrollar esa misma mentalidad.
Me ha impactado mucho ver a mi hijo y ver todas sus capacidades, y desear que las use, sea cual sea su manifestación. Tiene sus propios superpoderes, y son diferentes a los míos.
Las posibilidades de éxito de nuestros hijos son muchísimo mayores cuando les ayudamos a manifestar sus talentos. Debemos ser aprendices adultos cuando nuestros hijos tienen talentos que no comprendemos. Mi hijo tiene mucho talento para el ballet y la trompa; toca en la Orquesta Juvenil de Oklahoma, estudia ballet, es un cantante increíble y un gran artista visual. Me aferro a ello y aprendo. Tengo la ventaja de conocer las artes, pero si su talento fuera la robótica, el fútbol americano o la administración de restaurantes, me prepararía para ser un apoyo adecuado para él. No se trata de que tengamos que convertirnos en expertos, pero es mi responsabilidad encontrar mentores que lo capaciten en las cosas en las que es bueno, para construir un sistema de apoyo.
¿Qué ha significado para ti la experiencia de trabajar con niños en FAMcamp y qué es lo que más esperas transmitir a tu alumnado?
Mi misión en la vida es el desarrollo de la composición clásica indígena americana; trabajar con jóvenes para difundir ese legado de composición es lo que más deseo. He disfrutado de una excelente carrera y es importante compartir esta oportunidad con los jóvenes.
Como mentor, soy una enciclopedia viviente que responde a sus preguntas técnicas y de notación. Y soy su coach de vida para asegurarme de que brinden el mejor arte posible.
Contamos con entre cinco y siete estudiantes en cada academia de una semana, quienes componen obras cortas para un cuarteto de cuerdas. Traemos a profesionales de la Filarmónica de Oklahoma City y los estudiantes pueden interpretar sus piezas. Luego, tienen las grabaciones para su portafolio, que pueden usar en audiciones y así alcanzar sus sueños.
Para muchos de estos chicos, es la primera vez que componen. Al principio de la semana, tienen hojas de música en blanco, y al final, tienen obras completamente terminadas, interpretadas por profesionales para un público en vivo. Eso es todo. Eso es lo que hace que todo valga la pena. Es realmente genial verlos demostrarse a sí mismos de lo que son capaces.
¿Cuál es su mensaje más importante para la juventud de Oklahoma?
Persigue tus sueños con disciplina y entrega. La vida tiene dos aspectos: uno es la pasión irracional. Nos atraen ciertas cosas sin razón aparente. Esto debe aceptarse y afrontarse con [el segundo aspecto:] alta disciplina.
Conozca a más indígenas estadounidenses inspiradores y aprenda sobre las 39 naciones tribales de Oklahoma visitando el Museo de los Indígenas Estadounidenses. El museo abre de miércoles a lunes. El tercer domingo de cada mes es gratis para niños menores de 12 años. Obtenga más información sobre el museo y la programación infantil en famok.org.
Nota del editor: Este artículo es el segundo de una serie producida en colaboración con el Museo de los Primeros Estadounidenses para compartir las historias de los primeros estadounidenses inspiradores, tanto actuales como históricos. Encuentre la serie completa en metrofamilymagazine.com/
